这里的艺术品，是专指书法、绘画之类。
老实说，我不太懂书法、绘画，当然也不太会欣赏，因为那是文人雅客的事，我乃下里巴人。但书法绘画是好是坏，我还是有些直觉的。至于好在哪，坏在哪，风格特点之类，能意识到一些，但肯定说不明白。要我说，也顶多说些干净、利落、入木三分之类。
但，不管对谁的书画作品，我绝对不会说，这纸书法作品，真好，好就好在，它用的是安徽的徽墨画的，是上好的徽墨;纸也是安徽宣城的纸，上好的老宣纸;不要说还画上这么些个花鸟鱼虫，梅兰竹菊，山水人物，写上了这些唐诗宋辞的佳句，就算是一张白纸也不少值钱。这样评价人家的书画，那不叫评价。作为专业鉴赏人，或者有一定鉴赏能力的雅士，如此评价人家的书画作品，是一种刻薄的挖苦，或者说骂人。或者，你这样评价人家，那你属于“外行”!“无知”!“粗人”!人家不带答理你的，吃饭时也不愿意和你坐一桌，走对面也不和你打招呼，原因呢，就是看不起这样的人。
所以，评价人家的书画作品，使用的语言必须对路子，比如，柳体——法出于颜,独创一格,笔意瘦挺,体势劲媚。颜体——探源篆隶,楷法谨严,放而不流,拘而不拙,结字方圆,笔法肥劲。欧体——正书结字,易方为长,以就姿媚,四面停匀,八方平正,翰墨洒脱。赵孟頫 赵体——开创赵体,风流著称.用笔圆转,清腴华润.这几句话，是我从百度上搜来的，不是我发明的，我没有这么大本事。用这样的话评价别人的作品，别人至少不会骂你，不管真假，还会说句客套话，“您过奖了。”吃饭时愿意和你坐一桌，见面打个招呼也说不定。
电影，原本也算是一种艺术品，今天，也还没有逃出艺术品之列。
那么，评价电影，也有一套艺术评价语言体系或者叫做审美标准之类，今天也还逃不出这个体系、标准。就是电影作品的思想性如何，这是首要的，决定性的;其次是艺术性如何。思想性、艺术性，两者都不可缺。思想性是灵魂，如同一个人，如果没气了、死了，那么这个人就不存在了，即没有灵魂。而艺术性是思想性的载体，如同一个人的躯体，身体受重伤，头被砍下来了，灵魂也就无所依附了。就是说，没有思想性，电影就是失败艺术品，没有艺术性，则思想性无所附着，观众不喜欢看，这样的电影也走不远，也不是好电影。总之，看一个电影好坏，就是首看其思想性，次看其艺术性，两者达到完美统一的作品，才是好作品。
电影使用的胶片是国产还是进口、是黑白还是彩色，是宽银幕还是窄银幕，是三维立体还是平面电影，如同书画作品使用的是什么纸张、笔墨一样，这个不是评价电影水平高低的标准，只是评价电影拍摄设施器材技术的标准，在做影评时，可以忽略，甚至必须忽略。如同画水墨画的画家和画油画的画家，写柳体和写欧体的书法家，没有高低之别。
如果有人违反了上述电影评价的基本标准，在评价一部电影时说，这部电影真好，用的是外国进口胶片、还是彩色的、银幕特别宽、三维立体，而不提及这部电影的思想性艺术性，或者重点不提及其思想性艺术性，那就是骂人，或者就是粗人，就是外行、无知。这部电影的编导、导演、主演，以及灯光、烟火、音响师等人员，会骂你、会鄙视你的，不和你座同一桌吃饭，见面也不和你打招呼，因为，你根本就不懂艺术嘛。
黑白电影，比如《地道战》《扑不灭的火焰》《平原作战》等50、60年代的电影，还有卓别林的电影;彩色电影，比如《白毛女》《沂蒙颂》《刘三姐》《难忘的战斗》《春苗》《智取威虎山》《磐石湾》《蝶恋花》等，我至今还不时地看，复习一下，生恐怕淡忘了宝贵的艺术品，想通过这些作品，校正一下自己的思想感情。我并没有因为这些电影是黑白的或者彩色的、进口胶片国产胶片而对产生何歧视，也不因为什么电影是宽银幕的、三维立体的而有特别的偏好。因为，我欣赏的是且只是其思想性和艺术性，甚至对谁主演导演也不太感兴趣，所以，谁也别想靠着自己的名气唬我骗我。我想，绝大多数观众和我是一样的，除了脑袋有些贵恙的人。
我觉得，脑袋有贵恙的人，应该是没有的。直到我看到大家对第五代导演翘楚张某导演的新大作《影》的评价时，现实改变了我的想法。
请欣赏一下各网站
的评论吧：
1.把水墨画风这种独特的东方美学发挥到了极致,搭配古典配乐,尽显中式大片的无穷魅力(《长沙晚报网》评价)
2.凭借水墨画的风格塑造了一个积极压抑背景下的皇权之争,黑灰色调并不显压抑反而灵动(《一点资讯》的评价)
3.此次的水墨画风是一次很颠覆的尝试，张艺谋坦言，这也是对自己的一种考验(《广州日报》百家号的评价)
4.张艺谋新作《影》9月27日终于掀起面纱，之前在威尼斯电影节和多伦多电影节令人惊艳的“水墨杀场”真容全貌也尽现眼底。(《人民网娱乐频道》的评价)
5.黑白的寓意浅显，张艺谋也强调过，「水墨画渲染之后渐变的灰的层次正是人性中亦正亦邪的部分」，那么，不如用「灰」的渐变来展现人物的渐变。(《虎扑》的评论)
6.张艺谋选择，并非全部黑白的影像，而是选择控制色彩，用物质的控制，代替后期的褪色处理，所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到像中国水墨画的感觉，但又不是纯黑白色的效果。(《搜狐网》文化频道的评论)
7.《影》是一部与传统的张艺谋电影大为不同的作品，在这部以黑白水墨为色调的新作中，张艺谋将自己对东方美学的见解淋漓尽致的转化为了光影的魅力，而于此同时一个带有悲剧色彩，关于权谋与人性故事的徐徐展开，更使电影不仅拥有形美亦兼神韵。“这部电影更可以说是张艺谋电影近十年以来最好的一部作品”(《百家号》的评论)
8.张艺谋这次选择黑白,也是选择了返璞归真,选择了道法自然,到了一个全新的境界。 当我细细品味这版预告片,看到水墨画般的画面风格,就感受到了影片的高级感。(《知乎网》的评论)
……
各家的评价有一个共同点，无不强调“水墨”画风，不提或者略微提一下思想性。显然，“水墨”是其卖点，而思想性艺术性不是。
这不就是夸人家的书法、绘画作品，用的纸是正宗宣纸，使的墨是正宗徽墨吗?这哪是夸老张的电影，这分明是在挖苦、讽刺老张不会拍电影吗?怎么连拍马屁经也不会了吗?
让人不理解的是，老张对种带有侮辱性的评价，不但不以为忤，反而非常受用，而且，老张自己也这么夸自己。
思想性呢?艺术性呢?可能是老张拍电影时忘了，影评人评论时，也忘了。
1.“水墨画风这种独特的东方美学发挥到了极致”，你究竟是在画画，还是在拍电影?
2.“凭借水墨画的风格塑造了一个积极压抑背景下的皇权之争,黑灰色调并不显压抑反而灵动”，前半句说的是“借水墨画的风格塑造了一个积极压抑背景”，后半句说“黑灰色调并不显压抑反而灵动”，到底是压抑还是不显压抑?
3.“水墨画风是一次很颠覆的尝试”，就是说导演本人也还不能肯定，这个尝试是成功还是失败。但究竟颠覆什么了?颠覆人们对电影的评价标准吗?
4.“令人惊艳的“水墨杀场”真容全貌也尽现眼底”，你究竟是看电影，欣赏其电影特有的思想性艺术性，还是看画展?
5.“水墨画渲染之后渐变的灰的层次正是人性中亦正亦邪的部分”，传统彩色电影和黑白电影就不能表现“人性中亦正亦邪的部分”吗?搞个“水墨画渲染”，是不是噱头?
6.“所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到像中国水墨画的感觉，但又不是纯黑白色的效果。”恰如夸人家的书法作品，你用的墨真黑，真是太黑了，把黑的效果发挥到了极致。
7.“在这部以黑白水墨为色调的新作中，张艺谋将自己对东方美学的见解淋漓尽致的转化为了光影的魅力，而于此同时一个带有悲剧色彩，关于权谋与人性故事的徐徐展开，更使电影不仅拥有形美亦兼神韵。”“这部电影更可以说是张某谋电影近十年以来最好的一部作品”。变换一个颜色，就成了张导最好的作品了?第一部彩色电影，是不是也是世界上最好的作品?第一部宽银幕电影、第一部三维立体电影，是不是也是世界上最好的作品?这是张导最好的作品，那么此前十年内的作品，是不是都比这个还要烂?
8.“张艺谋这次选择黑白,也是选择了返璞归真,选择了道法自然,到了一个全新的境界。当我细细品味这版预告片,看到水墨画般的画面风格,就感受到了影片的高级感。”老实说，选择黑白，说是返璞归真，还有得意思，因为最早的电影的确是黑白的。但是，说“道法自然”就非常搞笑了，难道自然界是黑白的?什么叫“高级感”?谁能说明白一些?为什么就出来个“高级感”呢?
老实说，张导的这问“十年以来最好的电影”我还没有看过。导演本人和评论家们的这些评论，就足够倒胃口了。
是不是因为你的电影在思想性艺术性上面，没有什么值得一提的，你才如此夸耀电影的色彩呢?
但愿不是这样。
